Le PortraitSans Anatomie

Je t’apprends à identifier et à regarder seulement ce qui est essentiel avec un œil flou : bien souvent, un visage entier peut se résumer à 3 formes seulement.

Cette étape t’évite de te focaliser trop tôt sur les yeux ou la bouche, et une fois maîtrisée, elle te permet de dessiner n’importe quel visage sans être bloqué, et d’en améliorer aussi ses proportions.

Ça veut dire une chose simple : toutes les quelques secondes, je jette un vrai coup d’œil à mon modèle. Pas juste au début, tout au long du croquis.

J’imagine des lignes, des formes, des espaces négatifs, des repères.

Au début, ça va forcément ralentir ton processus, et c’est normal. Mais avec de l’entraînement, tu gagneras en rapidité tout en gardant une vraie précision.

Connaître les proportions du visage est un indispensable en tant qu’artiste.

Découvre mes petites astuces pour ne plus rater les proportions, notamment lorsque tu dessines des visages d’après photographie.

Ces méthodes peuvent aussi servir sur du dessin d’imagination.

Dans ce chapitre, je t’apprends à dessiner les différents éléments qui composent un visage.

C’est souvent ce qui manque le plus aux dessinateurs débutants : savoir construire chaque élément (yeux, nez, bouche...) avec précision, plutôt que d’improviser.

Tu y retrouveras de nombreux dessins inspirants, à reproduire à ton rythme pour t’entraîner et progresser étape par étape.

Pour terminer, je te montre comment je fais pour dessiner de magnifiques ombres réalistes sur mes dessins.

Je te dévoile mes techniques d’observation pour reconnaître une valeur, les étapes par lesquelles passent mes dessins, et bien sûr quelques exemples.